【漫画のルール】パルミーのマンガ入門講座②表現編の内容を徹底レビュー！

マンガ表現とはどういうものか、という説明。

動画：約1分14秒。

背景の重要性のお話し。

シーンの始まりには状況説明のための背景が必要。

人物も同じく。

動画：約4分13秒。

これも重要な要素。

キャラ同士の位置関係を見せないと、お互いが近くにいるのか遠くにいるのか伝わりません。

しっかりと位置関係が分かるコマを入れましょう。

動画：約2分44秒。

セリフを話しているキャラの近くにフキダシを置く。

これはすごく大事。

誰が言っているセリフなのかを伝えるためのお約束事ですね。

動画：約4分49秒。

ここまでの動画のまとめです。

以下、まとめです。

マンガを描く上での大原則。暗黙のルールです。

上記3つを描くことで、読者にとって伝わりやすいマンガになります。

動画：約3分32秒。

誰がこの物語の主人公なのか、それを伝えるための描き方です。

ビジュアル的に大ゴマを使ったり、アップで描くと主人公だと認識できます。

動画：約5分22秒。

「見せたいものはコマの真ん中に描く」。

これは複数の人物やアイテムを描写したいときに使うと効果的。

真ん中に描かれたものを読者は、メインだと捉えます。

動画：約3分22秒。

コマとコマの繋がりをわかりやすくするために、共通するものを描く。

コマは独立した1つのものではなく、コマとコマは繋がっている、という意識が大切。

例えば背景とか、アイテムとか。

コマは連続したもの、と捉えて描くのは大事ですね。

動画：約5分11秒。

ポイントはコマの中のフキダシと、絵の配置に気をつける、ということ。

漫画は絵を見せるものなので、コマの真ん中にフキダシを描くより、絵を描いたほうがよい。

動画：約2分45秒。

キャラの顔にフキダシが被ったりして、絵を邪魔しないほうがわかりやすくなります。

動画では資料を見ながら解説されていますが、両方のパターンを見たら、見やすさは一目瞭然でした。

動画：約4分29秒。

シーンのどこを切り取って、どう繋げるかが大事。というお話です。

無駄なコマを省略して、テンポよく伝えるためにどうしたらいいのか。

マンガを描く上でこの技術は欠かせないですね。

動画：約3分40秒。

前項のコマの省略とは正反対のコマ割り技術です。

コマ割りは強調したいものや、見せたい物があるときは、コマを省略せずにしっかり見せることも大事。

こういった”演出”を身につけておくと、マンガのスキルがワンアップ上がる内容ですね。

動画：約3分11秒。

ここも重要なポイント。

タイトル通り、コマの中に描く内容は「セリフと絵を連動」させる。

例えば『こいつは驚いていた』とモノローグで語るときに、驚いていない語り手を描くより、驚いているキャラの絵を描いたほうが読者の理解が進みます。

動画：約3分54秒。

ここの大切なポイントは、”見せたいものだけ”に絞ってコマを割っていくこと。

セリフを書いている途中で、キャラ同士のやり取りが面白くなることありますよね。

ストーリーとは全然関係セリフだけど、わちゃわちゃした会話が面白くて入れたくなってしまう。

それは本当に必要なセリフなのかを吟味して、ストーリーを邪魔しないようにコマ割りしていきましょう。

という解説でした。

確かにセリフ書いていると、くだらないやり取りを入れたくなりがちですが、セリフの取捨選択するのは大事ですね。

動画：約4分28秒。

キャラクターがどういう感情なのか、表情をしっかり見せる絵を描くこと。

これだけで読者への伝わり方が変わります。

描けないからといって、表情の描写をごまかさない、ってことです。

動画：約3分09秒。

タイトル見ると当たり前のことのようですが、動画解説を見るとめっちゃ大事なことをいわれています。

要約すると、キャラクターが今どんな状況にいるか、どんなことが起こっているか、がわかる絵とセリフを描くこと。

これはポイント⑫の「絵とセリフを連動させる」にも繋がりますね。

ここができていないと、伝わりにくいマンガになってしまいます。

動画：約4分37秒。

マンガは基本的にセリフを読むために、フキダシを目で追っています。

読者に絵をしっかり見せるためには、そのフキダシの位置に気を使う必要があります。

フキダシとフキダシの間に絵が入るような配置にすることで、自然と絵が目に入るようになりますね。

フキダシの位置は意外と重要。僕もミリ単位でフキダシの位置には気をつけています。

動画：約4分37秒。

読者がコマを読んでいく流れを、意識したコマ割りにする。

これは奇をてらった変形ゴマを多用しない。

次に読むコマがどのコマなのか、ハッキリわかるコマ割りにする。

ということです。

基本に忠実に。これ大事です。

動画：約4分00秒。

伝わりやすくするための、ストーリーマンガ表現の基本についての解説。

1日目で習った内容と通じています。

基本は5つ。

ビフォーアフター形式で実例を基に解説。

いかにビジュアル表現が大切かがわかります。

動画：約18分52秒

視線誘導は主に、今読んでいるコマから、次のコマへスムーズに視線を誘導するテクニック。

そのために気をつけることは以下の２つ。

読者の読む方向とぶつからないように、キャラや描き文字の方向も気をつける。

他にも視線誘導のテクニックはありますが、初心者が気をつけるべき視線の流れは、この動画でしっかり学べます。

スムーズな視線の流れを意識する！

動画：約11分27秒

イマジナリーラインとは、キャラクター2人を直線で結んだ線のこと。

カメラワーク的にこの線を越えない構図にするのが、読者に混乱を招かない要素の１つとなります。

ん……どういうこと？

つまりキャラクターの立ち位置がコロコロ変わるマンガは読みにくい、ということです。

これも初心者の方はよくやってしまいがちなので、気をつけたいポイントですね。

動画：約9分30秒

メリハリのあるコマ割りとはどんなものか、の解説です。

初心者の方はコマの大小や、変形ゴマを使ってメリハリをつけようとします。

しかしメリハリに必要なのは構図。

アップやロングショット、フカンやアオリなどを使って構図に変化をつけると、メリハリのあるコマ割りになります。

動画：約13分17秒

音が出ないマンガだからこそ、それを表現する描き文字はとっても大事。

描き文字は的確にそのシーンの状況や、雰囲気を伝えてくれます。

描き文字で意識する点は以下の3つ。

描き文字でシーンの伝わり方が変わってくるので、ここも手を抜かないで演出したいポイントですね。

動画：約16分12秒

この項目はフキダシの種類と効果について。

キャラクターの感情や、シチュエーションにあわせたフキダシを解説されています。

このフキダシの使い分けを無意識でできるようになると、マンガが板についてきたって感じがしますね。

この使い分けは必須です。

その他にも大事なフキダシのルールが学べるよ

動画：約15分41秒

描き文字を描くときに意識する3つの要素。

この3つの要素をさらに深堀して解説されています。

このポイントも知っていると、マンガのクオリティが上がります。

動画：約8分54秒

この項目はマンガを演出する「効果線」について。

学べる内容は以下の2点。

効果線もマンガにとって大事な表現方法。

しっかりマスターしておきたい内容です。

動画：約6分58秒

まとめ。講師の方からのメッセージです。

動画：約42秒